Schilderijen
“De geest houdt van het onbekende. Het houdt van beelden waarvan de betekenis onbekend is, omdat de betekenis van de geest zelf onbekend is.”
Rene Magritte
Schildertechniek
Als kind en in zijn tienerjaren tekende en schilderde Peter vooral met (kleur)potlood, inkt, ecoline, aquarel en gouache. Bij zijn opleiding op de Nimeto kwam daar een heel scala aan technieken en materialen bij. Hij werd onderwezen in o.a. decorati technieken als hout en marmerimitatie, als reclameschilder, het vervaardigen van decoraties en in het werken met een verfspuit.
Tijdens zijn carrière als decorateur bij Hypsos werd er volop een beroep gedaan op zijn creativiteit om met oplossingen te komen voor het vervaardigen van decors en decorstukken. Airbrush, spuibussen, stiften, inkt, etc. Je kunt het zo gek niet bedenken of het werd gebruikt. Behalve 2D werd er ook veel om 3D werk gevraagd. Beelden werden bijvoorbeeld gemaakt van hout, karton en piepschuim. Objecten als rekwisieten voor musea, tv-shows, productlanceringen, producten, maar ook klein en precies zoals het bouwen van maquettes.
Tijdens deze periode begon Peter ook met olieverf te werken, in het begin nog mondjesmaat. Aanvankelijk schilderde hij vooral met acrylverf. Naarmate hij meer ging schilderen en de kunst belangrijker werd en de schilderijen ingewikkelder, werd er vaker met olieverf gewerkt.
In de loop van de tijd zijn de schilderijen die gemaakt zijn met olieverf en met acryl verschillende kanten uit ontwikkeld. De afbeeldingen op de olieverfschilderijen zijn wat complexer en realistischer geworden. Terwijl de acrylschilderijen een meer gestileerde realiteit verbeelden.